Penerima Penghargaan JFund Joseph C. Phillips dan Genre Fluidity

Penerima Penghargaan JFund Joseph C. Phillips dan Genre Fluidity, “Amerika adalah tempat yang bagus. Tapi itu juga tidak terlalu bagus. Anda bisa mendapatkan keduanya terjadi pada saat yang sama, dan itu hal yang indah, ”kata penerima penghargaan JFund Joseph C. Phillips saat dia berjalan di Alaskan Malamute melalui Brooklyn’s Prospect Park. Dia tidak membuat komposisi untuk proyek Numinous di sini, tetapi mengagumi bagaimana dia bisa berada di tengah kota dan masih menemukan kesendirian di alam. Dia mendeskripsikan proyek yang akan datang, sebuah karya yang ditugaskan oleh Jerome Fund berjudul The Grey Land. Mengikuti dari rekaman bandnya di tahun 2017, Changing Same, The Grey Land akan berusaha menjadi representasi musik dari Amerika yang lebih ideal – di mana kita tidak perlu mendefinisikan musik hanya sebagai hitam atau putih semata. Kami dapat menghargai karya seniman, dengan mengingat identitas mereka tetapi tidak diutamakan dalam reaksi atau klasifikasi kami.

Sentimen josephcphillips menggemakan gerakan musik genre-fluid dalam sejarah pop Amerika. “Di tahun 50-an dan 60-an ada jalur putih dan hitam ini, tetapi selalu ada orang yang mendengarkan hal-hal lain,” jelasnya. Pada tahun 2018, ada gelombang pendengar yang memberontak yang menolak untuk mematuhi algoritme “artis terkait” pilihan yang menentukan budaya musik internet. Di samping nama Kendrick Lamar di platform streaming, Anda akan menemukan orang-orang sezamannya tetapi akan kehilangan artis jazz klasik yang juga sangat mirip dengannya. Namun, bahkan pendengar biasa pun menyadari hal ini dan tahu bagaimana memperluas wawasan mereka tanpa harus bergantung pada matematika perusahaan.

Phillips menunjukkan saat penemuan musik terjadi di antara orang-orang: “Algoritme menyaring Anda ke dalam kotak, sedangkan Anda dulu bisa pergi ke Tower Records dan mengobrol dengan orang sungguhan tentang musik yang ada di dalam atau di luar jalur Anda. ” Dia kemudian menggambarkan gerakan seni hitam baru di awal 70-an. Antara 1968 dan 1971, Nikki Giovanni dan Gil Scott-Heron mulai menerima perhatian arus utama, Tower of Power memperoleh daya tarik besar dalam pencampuran genre mereka, dan There’s A Riot Goin ’On dirilis. Daftar ini tidak dimulai atau berakhir di sana, tetapi jelas untuk melihat musik populer mengalami perubahan yang membuat lanskap musik pada masa itu lebih bervariasi dan indah, dan lebih sedikit tentang jalur putih dan hitam yang disebutkan Phillips.

Musik klasik memiliki beberapa hal yang harus dilakukan. Phillips ingat pernah melihat Wynton Marsalis selama Grammy 1983. Dia dinominasikan di departemen jazz dan klasik, dan memberikan pertunjukan yang mengejutkan dan menginspirasi Phillips muda. “Tumbuh [di tahun 70-an] saya rasa saya belum pernah mengenal seorang komposer kulit hitam, dan saya belum pernah melihat itu sebelumnya!” Bertahun-tahun kemudian, Phillips pindah ke New York dan menggantikan mengajar sambil membuat musik sampingan. “Saya bukan dari New York, tetapi Anda harus menemukan komunitas Anda di mana Anda bisa. Saya memulai Numinous pada tahun 2000, dan itu menjadi lingkaran yang lebih luas. ” Pada titik ini, Numinous memiliki 22 musisi besar yang meruntuhkan batas antara musik klasik dan populer.

Musik Changing Same mencerminkan pemahaman band tentang berbagai genre sekaligus menghancurkan ekspektasi di baliknya. Pembuka “19” dimulai dengan jilatan bas langsung dari buku pegangan Bootsy Collins sebelum opera funk masa depan diputar di trek. Sebuah solo gitar yang akan membuat Pangeran cemburu tiba. Sementara itu, tanduk dan dawai menunjukkan substansi di luar alam batu dan jiwa. Anda hampir dapat melihat senyum Phillips saat genre bercampur dan saling terkait.

“Miserere” (miss-ah-rare-eh) bahkan lebih baik. Sebuah tambang emas dari struktur dan nuansanya, menit-menit pertama diisi oleh bagian kata yang diucapkan, biola yang menangis, dan piano Wurlitzer. Sekitar dua menit, ada hening sejenak sebelum nada vibraphone yang damai menjadi dasar untuk epik post rock berdurasi 8 menit yang penuh dengan orkestra dan gitar listrik yang keras. Ada keseriusan pada karya yang tidak ada di tempat lain dalam rekaman, tetapi tetap menarik unsur-unsur musik klasik dan populer bersama-sama dengan cara yang baru dan membingungkan. “Saya sangat sadar tentang pengaruh saya pada Changing Same. Selalu ada sesuatu yang klasik dan yang tidak klasik. ” Phillips ingin memanfaatkan elemen serupa di masa mendatang, tetapi ingin memperluas tema non-musik di balik itu semua

Untuk The Grey Land, Phillips berharap untuk membahas beberapa ide sosiopolitik yang lebih dalam. Ketimpangan sosial semakin sering dibahas di arus utama, dan industri musik tidak terkecuali. “Ketika orang memiliki kesempatan, itu membangun di atas satu sama lain. Tetapi jika Anda tidak pernah memiliki kesempatan itu… orang mungkin berpikir Anda tidak baik, dan itu tidak adil. ” Dalam postingannya A Not So Mixed Music, Phillips menyoroti masalah ini dengan tautan ke lubang cacing informasi terkait, kutipan dari tesisnya dan orang lain, serta fakta tentang dunia musik klasik.

Masih banyak kabar baik seputar masalah ini. “The New York Philharmonic meminta Nadia Sirota mengkurasi serial musik baru. Dia membuat podcast, memainkan biola, dan dia hebat… Jadi menemukan seseorang yang bisa berkata, ‘Hei, komposer lain ini bagus,’ adalah hal yang hebat. ” Yang juga hebat adalah komunitas di balik New Amsterdam Records, yang menampung beberapa karya Phillips. Ada jendela sekitar tahun 2008 ketika label tersebut menarik perhatian dari berbagai outlet berita, yang menyebutnya sebagai tempat di mana artis muda memiliki peluang dalam industri yang sebagian besar ditempati oleh pria kulit putih yang lebih tua. Wanita dilibatkan sejak awal label, dan daftar nama dengan cepat diperluas untuk menyertakan orang kulit berwarna juga.

Terlepas dari kemenangan ini, ada banyak pekerjaan yang harus dilakukan untuk memberikan kesempatan kepada pendatang baru untuk maju. “Hanya karena organisasi hebat ini menjadi perantara itu tidak berarti kita sudah selesai,” katanya. Sekali lagi, Phillips kembali ke ide The Grey Land, membayangkan lanskap industri di mana kita tidak melihat jalur hitam dan putih sebagai hal yang tidak dapat didamaikan. Dari sudut pandang pemasaran, masuk akal jika penulis menggunakan istilah singkatan seperti klasik, funk, jazz, atau rock untuk mendeskripsikan dan menjual musik. Tapi Phillips ingin bekerja dengan lebih banyak orang di mana dia tidak harus menggunakan istilah kuno ini. Ia cukup berdiskusi tentang musik dengan asumsi pendengarnya berpikiran terbuka tentang genre.

Phillips menggunakan istilah baru untuk melawan kotak musik tempat artis tertentu ditempatkan. “Musik campuran” dan “klasik indie” adalah pesaing kuat. “Orang-orang akan berkata, ‘Apa itu suara New Amsterdam?’ Itu bukan suara khusus. Ini adalah komunitas tetapi juga keterbukaan ini. Saya merasa nyaman tidak memiliki gelar. Anda tidak harus memiliki steno. Ini lebih adil: ‘Inilah yang saya lakukan.’” Hasil akhir dari ide-ide ini terletak pada komposisi Phillips, dan diragukan bahwa The Grey Land akan gagal memenuhi preseden Changing Same.

Baca Juga : Ice-T, Stephanie Mills, Gretchen Carlson & Selebriti Lain Bereaksi Terhadap Pembebasan Bill Cosby

Phillips tidak diragukan lagi harus terus mengukur karyanya sebagai satu genre atau lainnya, tetapi menyebutnya abu-abu untuk sementara sudah cukup. “Seniman lebih nyaman dengan ambiguitas, seperti bagaimana dua partikel bisa menjadi dua tempat berbeda pada waktu yang sama. Itu bukan satu jawaban, itu tergantung pada semua hal ini. ” Musik Phillips juga bukan satu atau lain hal. Ini dimaksudkan untuk menyatukan jalur mendengarkan yang berbeda, dan mencapai hal itu.