Joseph C. Phillips JR : Balancing Act – Seperti kebanyakan komposer saat ini, Joseph C. Phillips Jr. harus menyeimbangkan menciptakan musik baru, menampilkannya, dan bertahan. Melihatnya di atas sepedanya kembali dari sekolah Park Slope di mana dia mengajar musik kepada anak-anak TK ke apartemennya di Bedford Stuyvesant (tempat kami berbicara awal bulan ini) tampak metafora visual yang sangat tepat untuk seberapa efektif dia menavigasi melalui berbagai bagian hidupnya. Ini adalah perjalanan yang relatif singkat, meskipun harus diakui bahwa studio komposisinya di bagian utara New York, di mana ia melakukan sebagian besar komposisinya pada akhir pekan, agak jauh.
Joseph C. Phillips JR : Balancing Act
Baca Juga : Bagaimana keluarga TV Bill Cosby Telah Mendukungnya
josephcphillips – Namun demikian, Phillips telah mampu menyelesaikan sejumlah besar pekerjaan sejak ia pertama kali tiba di New York City pada tahun 1998. Hanya dua tahun setelah pindah ke sini dari Seattle, ia mulai memimpin ansambelnya sendiri, Numinous, sebagai sarana untuk menyebarkan komposisinya sendiri. Dalam beberapa tahun setelah itu, ia merilis (di labelnya sendiri) CD yang sepenuhnya didedikasikan untuk musiknya— Numinous: The Music of Joseph C. Phillips, Jr. —dan pada tahun 2009, disk keduanya, Vipassana, dirilis di Innova.
Yang ketiga (akan dirilis oleh New Amsterdam Records) akan keluar tahun depan. Meskipun Numinous—yang sekarang terdiri dari 25 musisi, praktis sebuah orkestra kamar—tetap menjadi gudang pertunjukan utama untuk musiknya, ia juga menerima komisi untuk mengarang karya untuk pianis Simone Dinnerstein dan Lara Downes, Face The Music, University of Maryland Wind Ensemble , dan St. Olaf College Band. Dan proyek yang dia mulai dengan Numinous sering mengandung elemen tambahan. Ketika saya berbicara dengannya, dia berada di tengah-tengah rangkaian pertunjukan sebuah karya sepanjang malam, To Begin The World Over Again , yang terinspirasi dari tulisan Thomas Paine bersama grup tari Edisa Weeks, DELIRIOUS Dances. Minggu ini, New York City menayangkan ulang Ernst Lubitsch’sThe Loves of Pharaoh , sebuah film bisu berusia 90 tahun yang baru ditemukan kembali tahun lalu, akan menampilkan musik komposisi baru oleh Phillips yang dibawakan langsung oleh Numinous di Akademi Musik Brooklyn.
Namun komposisi musik datang relatif terlambat ke Phillips. Dia tidak mulai menulis lagu sampai dia belajar piano sambil mengejar gelar sarjana dalam pendidikan musik dari University of Maryland, program studi yang tidak dia mulai sampai tahun pertamanya. Saat dia menjelaskannya:
Awalnya saya adalah seorang bio-kimia utama. Saya benar-benar seperti itu selama dua tahun. Tapi saya tidak bisa melihat diri saya mengenakan jas lab selama sisa hidup saya, jadi saya mengambil cuti satu semester. Kemudian saya berpikir, “Oke, saya ingin bermusik.” Itu benar-benar paparan pertama saya untuk hampir semua hal: Debussy, semua yang klasik, dan bahkan hal-hal jazz. Saya mengenal Coltrane sebelumnya, tetapi sangat mendalam ketika saya memulai program musik di University of Maryland. Itu benar-benar membuat saya mulai karena itu adalah pertama kalinya saya belajar bermain piano. Dan segera setelah saya di sana bermain piano, saya bisa melakukan hal saya sendiri dan saya mulai menulis hal-hal saya sendiri sejak saat itu.
Mencari tahu tentang latar belakang aslinya dalam ilmu laboratorium menjelaskan beberapa metode kerja Phillips. Numinous telah berfungsi sebagai laboratorium komposisi yang sangat mudah dibentuk untuknya, memungkinkan dia untuk menjelajahi berbagai instrumentasi serta praktik kinerja dan teknik komposisi yang berkisar dari minimalisme yang digerakkan oleh pulsa Steve Reich-ian hingga rasa yang tajam dari kombinasi timbre tertentu yang mengingatkan dari komposer-arranger band besar seperti Gil Evans atau Maria Schneider, ke ambiguitas harmonik Morton Feldman-esque yang lebih amorf. Sementara nama Numinous awalnya mungkin membangkitkan rasa spiritualitas (kamus Merriam-Webster mendefinisikan “numinous” sebagai supernatural, misterius, spiritual, dan suci), Phillips tetap berkomitmen pada pendekatan yang lebih ilmiah:
Saya membaca Kontak Carl Sagan dan ada bab yang disebut “The Numinous.” Dan saya berpikir, “Itulah yang ingin saya lakukan secara musikal!” Saya tidak religius; Saya mungkin seorang ateis. Tapi bagi saya ada hal lain di luar sana yang menghubungkan kita. Orang-orang menggunakan agama untuk membuat hubungan itu, tetapi saya memiliki latar belakang sains. Saya suka “kita semua berasal dari hal-hal bintang” Carl Sagan; itu, menurut saya, merangkum jenis hubungan yang dimiliki alam semesta. Saya membuat keputusan bahwa saya ingin musik saya mewakili itu.
Karena Phillips menciptakan musik terutama untuk ansambelnya sendiri, estetikanya memiliki banyak kesamaan dengan komposer/pemimpin band jazz besar abad ke-20 dan ke-21. Tetapi meskipun musiknya terkadang menggabungkan improvisasi dan ansambelnya menampilkan beberapa musisi jazz terkemuka (anggota Numinous dulu dan sekarang termasuk beberapa pemain tiup Ben Kono dan Ed Xiques, pianis Roberta Piket dan Deanna Witkowski, vibraphonist Nick Mancini, gitaris Amanda Monaco, dan pemain terompet David Smith), Phillips tidak menganggap dirinya sebagai komposer jazz:
Saya menggunakan orang-orang yang memiliki pengalaman bukan hanya musik klasik karena ada saatnya saya ingin mereka melakukan sesuatu—apakah itu improvisasi atau memiliki ritme [tertentu]. Saya ingin sesuatu yang lebih cair yang tidak selalu bisa Anda tulis. … Saya tidak memiliki kecemasan seperti “Apa musik saya?” Saya hanya akan melakukan apa yang ingin saya lakukan. … Sebagian berasal dari tradisi jazz: orang-orang membentuk kelompok mereka sendiri. Ketika saya pindah saya merasa saya tidak yakin di mana saya cocok. Saya datang ke sini karena Workshop Komposer Jazz BMI. Saya memberi tahu orang-orang itu dan orang-orang secara alami berpikir saya mungkin seorang komposer jazz, tetapi kecenderungan saya selalu lebih ke arah klasik.
Saya merasa untuk saya masuk, itu tidak akan terjadi kecuali saya melakukannya. Saya lebih suka melakukannya sendiri daripada pergi ke seseorang dan berkata, “Bisakah kamu melakukan ini untukku?” Saya tidak bisa membayangkan datang dan pergi ke Orpheus atau bahkan Bang on a Can dan berkata, “Hei, saya punya barang-barang ini. Apakah Anda tertarik?” Bukannya saya sedang menulis musik orkestra, tetapi jika saya datang ke orkestra dan berkata, “Hei, maukah kamu memainkan musik saya?”—mereka tidak peduli; mereka tidak akan tahu siapa saya. Tapi saya tidak akan membiarkan hal itu menghentikan saya dari melakukan hal-hal yang ingin saya lakukan. Sekarang setiap orang memiliki kelompok mereka sendiri; ini adalah cara untuk mengeluarkan musik mereka. Saya suka menulis untuk ansambel lain dan saya telah ditugaskan oleh ansambel yang tidak ada hubungannya dengan saya, tetapi saya juga ingin terus melakukan Numinous dan mengembangkan Numinous.
mereka tidak akan tahu siapa saya. Tapi saya tidak akan membiarkan hal itu menghentikan saya dari melakukan hal-hal yang ingin saya lakukan. Sekarang setiap orang memiliki kelompok mereka sendiri; ini adalah cara untuk mengeluarkan musik mereka. Saya suka menulis untuk ansambel lain dan saya telah ditugaskan oleh ansambel yang tidak ada hubungannya dengan saya, tetapi saya juga ingin terus melakukan Numinous dan mengembangkan Numinous. mereka tidak akan tahu siapa saya. Tapi saya tidak akan membiarkan hal itu menghentikan saya dari melakukan hal-hal yang ingin saya lakukan. Sekarang setiap orang memiliki kelompok mereka sendiri; ini adalah cara untuk mengeluarkan musik mereka. Saya suka menulis untuk ansambel lain dan saya telah ditugaskan oleh ansambel yang tidak ada hubungannya dengan saya, tetapi saya juga ingin terus melakukan Numinous dan mengembangkan Numinous.
Musik abad ke-21 Joseph C. Phillips Jr yang sangat jelas—menggabungkan berbagai gaya sementara pada akhirnya tidak terikat pada siapa pun—mungkin tampak agak bertentangan dengan dua proyek terbarunya: kolaborasi tari yang mengeksplorasi ide-ide filsuf politik abad ke-18 Thomas Paine dan skor yang baru dibuat untuk film Lubitsch 1922 tentang Mesir kuno. Tetapi bagi Phillips, sejarah juga dapat dihormati melalui pendekatan kontemporer:
Edisa [Minggu] … telah berpikir untuk melakukan proyek tentang demokrasi dan saya baru saja membaca sesuatu tentang Thomas Paine jadi saya berkata, “Bagaimana dengan Thomas Paine?” Kata-katanya masih sangat tepat waktu dan … kata-katanya telah digunakan oleh banyak orang untuk tujuan mereka sendiri. … Edisa memiliki ide tentang kontradancing yang saat itu besar.
Jadi saya mendengarkan kontradan dan ketika kontradiksi tidak membentuk dua, empat, dan delapan, mereka disebut bengkok. Jadi, saya pikir, oke, saya hanya akan membuat mereka semua bengkok. Jadi Anda bisa menari dengan mereka, mereka sangat menyenangkan dan pada periode, tapi di bawahnya ada meter campuran atau mungkin beberapa hal harmonik yang aneh. … Dengan film Lubitsch, sebenarnya ada skor lengkap yang sudah ada tetapi Joe Melillo [di Brooklyn Academy of Music] menginginkan sesuatu yang berbeda. Ketika saya pertama kali mendapatkan filmnya dan menontonnya, Saya memang menontonnya dengan skor, tetapi setelah itu saya benar-benar tidak mendengarkan skornya; Saya tidak ingin solusi itu ada di pikiran saya. Saya sangat sadar tentang bagaimana perasaan saya jika seseorang bertahun-tahun dari sekarang mengambil skor saya dan berkata, “Kami ingin menyingkirkan itu; mari kita mulai hal baru ini.” Tapi kami memiliki semua sejarah ini sejak 1922 tentang bagaimana orang mendekati masuk ke film dengan [musik] menambah atau melawan apa yang terjadi di layar. Dan sejarah musik sejak 1922—masih banyak lagi yang bisa ditambahkan.
Saya ingin itu menjadi musik saya yang menikah dengan apa yang dilakukan Lubitsch seolah-olah saya adalah orang yang dia minta untuk melakukan ini. Tetapi orang-orang yang pernah mendengar musik saya yang lain akan terkejut ketika mereka mendengar musik untuk film tersebut. Saya sangat sadar tentang bagaimana perasaan saya jika seseorang bertahun-tahun dari sekarang mengambil skor saya dan berkata, “Kami ingin menyingkirkan itu; mari kita mulai hal baru ini.” Tapi kami memiliki semua sejarah ini sejak 1922 tentang bagaimana orang mendekati masuk ke film dengan [musik] menambah atau melawan apa yang terjadi di layar. Dan sejarah musik sejak 1922—masih banyak lagi yang bisa ditambahkan. Saya ingin itu menjadi musik saya yang menikah dengan apa yang dilakukan Lubitsch seolah-olah saya adalah orang yang dia minta untuk melakukan ini.
Tetapi orang-orang yang pernah mendengar musik saya yang lain akan terkejut ketika mereka mendengar musik untuk film tersebut. Saya sangat sadar tentang bagaimana perasaan saya jika seseorang bertahun-tahun dari sekarang mengambil skor saya dan berkata, “Kami ingin menyingkirkan itu; mari kita mulai hal baru ini.” Tapi kami memiliki semua sejarah ini sejak 1922 tentang bagaimana orang mendekati masuk ke film dengan [musik] menambah atau melawan apa yang terjadi di layar. Dan sejarah musik sejak 1922—masih banyak lagi yang bisa ditambahkan. Saya ingin itu menjadi musik saya yang menikah dengan apa yang dilakukan Lubitsch seolah-olah saya adalah orang yang dia minta untuk melakukan ini. Tetapi orang-orang yang pernah mendengar musik saya yang lain akan terkejut ketika mereka mendengar musik untuk film tersebut.
” Tapi kami telah memiliki semua sejarah ini sejak 1922 tentang bagaimana orang mendekati masuk ke film dengan [musik] menambah atau melawan apa yang terjadi di layar. Dan sejarah musik sejak 1922—masih banyak lagi yang bisa ditambahkan. Saya ingin itu menjadi musik saya yang menikah dengan apa yang dilakukan Lubitsch seolah-olah saya adalah orang yang dia minta untuk melakukan ini. Tetapi orang-orang yang pernah mendengar musik saya yang lain akan terkejut ketika mereka mendengar musik untuk film tersebut. ” Tapi kami telah memiliki semua sejarah ini sejak 1922 tentang bagaimana orang mendekati masuk ke film dengan [musik] menambah atau melawan apa yang terjadi di layar. Dan sejarah musik sejak 1922—masih banyak lagi yang bisa ditambahkan. Saya ingin itu menjadi musik saya yang menikah dengan apa yang dilakukan Lubitsch seolah-olah saya adalah orang yang dia minta untuk melakukan ini. Tetapi orang-orang yang pernah mendengar musik saya yang lain akan terkejut ketika mereka mendengar musik untuk film tersebut.