JFund Awardee Joseph C. Phillips and Genre Fluidity – “Amerika adalah tempat yang bagus. Tapi itu juga tidak terlalu bagus. Anda dapat memiliki keduanya terjadi pada saat yang sama, dan itu hal yang indah,” kata penerima JFund 2016 Joseph C. Phillips saat ia berjalan Alaskan Malamute melalui Prospect Park di Brooklyn. Dia tidak menulis untuk proyek Numinous -nya di sini, tetapi mengagumi bagaimana dia bisa berada di tengah kota dan masih menemukan kesendirian di alam.
JFund Awardee Joseph C. Phillips and Genre Fluidity
josephcphillips – Dia menggambarkan proyeknya yang akan datang, The Grey Land, yang ditugaskan oleh Jerome Foundation. Beradaptasi dengan album 2017 bandnya Mengubah Sama, The Grey Landakan berusaha untuk menjadi representasi yang lebih ideal dari musik Amerika. Anda dapat menghargai karya seniman sambil tetap mengingat identitas seniman, tanpa menekankan reaksi atau kategori Anda sendiri.
Sentimen Phillips mencerminkan gerakan musik bergenre cair dalam sejarah pop Amerika. “Pada tahun 50-an dan 60-an, ada garis antara hitam dan putih, tetapi selalu ada orang yang mendengar sesuatu yang berbeda.” Kami telah melihat gelombang pemberontak yang menolak mengikuti algoritme. Anda dapat menemukan orang-orang sezamannya dengan nama Kendrick Lamar di platform streaming, tetapi Anda akan kehilangan artis jazz klasik yang sangat mirip dengannya.
Tetapi bahkan pendengar biasa pun mengetahui hal ini dan tahu bagaimana memperluas wawasan mereka tanpa menggunakan matematika bisnis.Saya di sini. Kemudian dia melukiskan gerakan seni hitam baru pada awal 1970-an.
Dari tahun 1968-1971, Nikki Giovanni dan Gil Scott-Heron mencapai perhatian umum, Tower of Power menarik perhatian karena perpaduan genrenya, dan There’s a Riot Goin’ On dirilis. Daftarnya tidak dimulai atau berakhir di sana, tetapi jelas untuk melihat musik populer sedang mengalami perubahan yang membuat seni musik pada waktu sehingga lebih bertipe dan indah sehingga lebih sedikit tentang jalur putih dan juga hitam yang disebut Phillips.
Musik klasik memiliki beberapa hal yang harus dilakukan. Kemudian Phillips ingat sesuatu bahwa ia pernah melihat Wynton Marsalis Grammy pada tahun 1983. Dia dinominasikan di departemen jazz dan klasik, dan memberikan penampilan yang mengejutkan dan menginspirasi Phillips muda. “Tumbuh [di tahun 70-an] saya rasa saya tidak mengenal komposer kulit hitam, dan kebetulan saya belum pernah melihat itu sebelumnya!”
Beberapa tahun kemudian, Phillips pindah ke New York untuk mengajar sambil membuat musik sampingan. “Saya tidak dari New York, melainkan Anda yang harus menemukan komunitas Anda dimana Anda bisa. Saya memulai Numinous pada tahun 2000, dan itu menjadi lingkaran yang lebih luas.” Numinous pada saat ini mencakup 22 musisi yang mengaburkan batas antara musik klasik dan populer.
Musik Changing Same mencerminkan pemahaman band tentang berbagai genre sekaligus menghancurkan harapan di belakang mereka. Pembuka “19” akan dimulai dengan lick bass dan langsung dari buku pegangan Bootsy Collins sebelum opera funk masa depan dimainkan di seluruh trek. Inilah solo gitar yang akan membuat Prince cemburu. Tanduk dan senar, di sisi lain, menunjukkan substansi di luar alam batu dan jiwa. Anda hampir dapat melihat senyum Phillips saat genre bercampur dan menyatu.
Miserere (miss-ah-langka-eh) bahkan lebih baik. Sebuah tambang emas struktur bernuansa, menit-menit pertama ditempati oleh bagian kata yang diucapkan, biola menangis, dan piano Wurlitzer. Sekitar dua menit, ada saat hening sebelum nada vibraphone yang damai menjadi dasar untuk epik post rock 8 menit yang penuh dengan orkestra dan gitar listrik yang keras.
Baca Juga : Kehidupan Joseph C Phillips setelah Cosby Show
Ada keseriusan pada bagian yang tidak ada di tempat lain dalam rekaman, tetapi tidak kurang menarik elemen musik klasik dan populer bersama-sama dengan cara baru dan membingungkan. “Saya sangat sadar tentang pengaruh saya pada Changing Same . Selalu ada sesuatu yang klasik dan sesuatu yang tidak klasik.” Phillips ingin memanfaatkan elemen serupa di masa depan, tetapi ingin memperluas tema non-musik di balik itu semua
Untuk The Grey Land, Phillips berharap untuk membahas beberapa ide sosiopolitik yang lebih dalam. Ketimpangan sosial semakin banyak dibicarakan dalam masyarakat arus utama, tidak terkecuali industri musik. “Ketika orang memiliki kesempatan, mereka membangun satu sama lain. Tetapi jika Anda tidak memiliki kesempatan itu… orang mungkin berpikir kalau Anda tidak perlu bersikap baik, dan itu tidak adil.” Dalam postingnya A Not So Mixed Music, Phillips menyoroti masalah ini dengan tautan ke informasi yang relevan, lubang cacing, kutipan dari makalahnya dan lainnya, dan fakta tentang dunia musik klasik meningkat.
Masih banyak kabar baik seputar masalah ini. “The New York Philharmonic memiliki Nadia Sirota yang mengkurasi serial musik baru. Dia membuat podcast, memainkan biola, dan dia hebat… Jadi menemukan seseorang yang bisa berkata, ‘Hei, komposer kali ini bagus,’ dan hal yang hebat.”
Juga hebat adalah komunitas di balik New Amsterdam Records, rumah dari karya Phillips. Ada suatu waktu sekitar tahun 2008 ketika label menarik perhatian berbagai outlet pers sebagai tempat bagi seniman muda untuk mengambil kesempatan dalam industri yang didominasi oleh pria kulit putih yang lebih tua. Perempuan terlibat sejak awal label, dan daftar dengan cepat diperluas untuk memasukkan orang kulit berwarna juga.
Terlepas dari kemenangan ini, ada banyak pekerjaan yang harus dilakukan dalam hal menyediakan peluang bagi pendatang baru untuk maju. “Hanya karena organisasi-organisasi hebat ini menjadi perantara bukan berarti kita sudah selesai,” katanya. Sekali lagi, Phillips kembali ke ide The Grey Land, membayangkan lanskap industri di mana kita tidak melihat jalur hitam dan putih sebagai hal yang tidak dapat didamaikan.
Dari perspektif pemasaran, masuk akal bagi penulis untuk menggunakan istilah pendek seperti klasik, funk, jazz, dan rock untuk menggambarkan dan memasarkan musik mereka. Tapi Phillips ingin bekerja dengan lebih banyak orang yang tidak harus menggunakan istilah lama tersebutr. Dia bisa mendiskusikan musik hanya jika pendengarnya terbuka dengan genre tersebut
Phillips menggunakan istilah baru ini untuk melawan kotak musik yang dipasang oleh artis tertentu. “Mixed Music” dan “Classic Indie” adalah pesaing kuat. “Orang-orang akan berkata, ‘Apa suara New Amsterdam?’ Itu bukan suara tertentu. Ini adalah komunitas dan juga tentang keterbukaan. Saya nyaman tidak memiliki gelar. Anda tidak harus memiliki steno. Ini lebih adil: ‘Inilah yang saya lakukan.’” Hasil akhir dari ide-ide ini terletak pada komposisi Phillips, dan diragukan bahwa The Grey Land akan gagal memenuhi preseden Changing Same .
Phillips pasti akan terus menghargai karyanya terhadap beberapa genre, tetapi untuk saat ini cukup untuk menyebutnya abu-abu. “Seniman terbiasa dengan ambiguitas, seperti fakta bahwa dua partikel bisa ada di tempat yang berbeda dengan waktu yang sama. Itu bukan jawaban, melainkan tergantung pada semua hal ini.” Musik Phillips juga bukan satu hal lain. Ini dimaksudkan agar menyatukan jalur mendengarkan yang berbeda, dan bisa menyelesaikannya.